¿Sabes diferenciar la cumbia de la salsa? Aquí te decimos 3 diferencias

Para los expertos del género, se puede decir que es obvia la diferencia, pero para otros cuesta un poco más de trabajo diferenciar el ritmo o incluso los pasos, por eso aquí te decimos cómo identificarlos.

1.- Empezaremos con un poco del origen.

Los orígenes siempre ha sido un poco polémicos, ya que como casi todas las corrientes culturales y artísticas, es difícil establecer un lugar o un periodo exacto, pero lo que sabemos es que:

– La salsa empezó en Cuba en el siglo XVII con una mezcla de estilos afrocaribeños, esta fusión se extendió por toda América Latina y llegó a Estados Unidos a finales de los años 60s, donde empezó a ganar popularidad principalmente en Nueva York.

– La historia cuenta que la cumbia surgió en Colombia y Panamá con una combinación de cultura indígena, africanos, y españoles durante la Colonia. En los 40s la cumbia colombiana se expandió a países latinoamericanos y empezaron a surgir subgéneros.

2.-Tipos de ritmo

Un rasgo muy particular que los diferencian son los tipos de ritmo e instrumentos que utilizan cada uno de ellos.

-En un principio se consideraba salsa a la combinación de diferentes estilos: Chachachá, mambo, guaracha y guaguancó, estos ritmos se fueron enriqueciendo más tarde por el saxofón, trompeta o el trombón, actualmente combina mucho ritmos alegres que han hecho que la salsa evolucione y se quede en el  corazón de muchas personas.  

-La cumbia es una mezcla acertada de instrumentos como tambores: llamador, alegre y tambora, así como la flauta de millo, las gaiatas (macho y hembra), las maracas y el guache. Las diversas adaptaciones del género pueden incluir violines, acordeones, flautas traversas y teclados.

A nivel general, podemos distinguir que la cumbia es más lenta que la salsa, la cual tiene patrones menos repetitivos a comparación de la cumbia que tiene menos variaciones al igual que el cambio de ritmo

3.- ¿Cómo se baila?

Como lo mencionamos anteriormente la salsa es un poco más rápida que la cumbia por ello al momento de bailarla puede complicarse un poco.

En la cumbia vas a necesitar: Paso básico, paso singular, paso lateral de la cumbia y el paso campana cruzado, pero no te preocupes aquí te dejamos un video para que te puedas dar una idea.

Para bailar salsa, necesitarás 5 pasos: Paso básico, paso básico 2, paso lateral, paso en marcha y paso cruzado y de igual manera te dejamos un video.

¿Qué te pareció? Coméntanos cuál es tu ritmo favorito y si sabías estas diferencias.

Perico Ortiz llega a Bellas Artes con Rubén Blades, Andy Montañez, Gilberto Santa Rosa, India entre otros

Luis Esteban Ortiz, conocido artísticamente como Perico Ortiz, dará inicio al nuevo año con un magistral concierto titulado “Tocando y Contando Historias”. La cita será el sábado 13 de enero en el prestigioso Centro de Bellas Artes de Caguas, Puerto Rico. Este evento excepcional contará con la participación de destacados amigos y luminarias de la música latina, incluyendo a Rubén Blades, Andy Montañez, Gilberto Santa Rosa, India, Tony Vega, Moncho Rivera, Norbert Vélez, Gerardo Rivas, Manolito Rodríguez, Henry Santiago, entre otros invitados de renombre.

Este virtuoso músico, arreglista y productor, cuya carrera musical despegó en 1970 cuando se trasladó a Nueva York, ha dejado una huella imborrable en la escena musical. Perico Ortiz inició su carrera profesional colaborando con artistas legendarios como Tito Puente, Mongo Santamaría y David Bowie. Su participación destacada en el colectivo Fania All Star, proyecto icónico de la salsa urbana, lo consolidó como uno de los arreglistas más influyentes de la época.

Además de su indiscutible destreza con la trompeta, Ortiz se ganó reconocimiento por sus ideas innovadoras en el arreglo y producción musical. En 1978, fue galardonado como Arreglista y Músico del Año por la revista Latin New York Magazine. En 1988, lanzó su primer álbum en solitario, “My Own Image”, seguido por el exitoso “Super Salsa” en 1978, que incluía una de sus piezas más célebres.

Este concierto promete no solo ser un evento musical extraordinario sino también un viaje a través de las historias que Perico Ortiz ha acumulado a lo largo de su impresionante carrera. Un encuentro con la música, la nostalgia y la maestría de uno de los grandes nombres de la escena latina. ¡No te pierdas esta experiencia única para comenzar el 2024 con un festín musical inolvidable!

“Desde el cielo”: Juan Pablo Manzanero resucita la magia de su padre con Inteligencia Artificial

Juan Pablo Manzanero, el hijo del legendario compositor Armando Manzanero, está llevando a cabo la gira “Desde el cielo”, una experiencia única donde revive las canciones más icónicas de su fenecido padre.

Hace apenas dos años, Juan Pablo no podía entonar ni una sola canción de su padre, pero hoy, con la ayuda de la inteligencia artificial, ha materializado un proyecto que describe como una completa “catarsis”. En una entrevista con EFE en La Habana, Manzanero comparte el proceso de honrar y celebrar la música de su padre, un proceso que ha llevado tiempo y dedicación.

Desde el cielo: Un Espectáculo de Emociones

El concierto en La Habana, una especie de “prueba piloto” de la gira “Desde el cielo”, fue un evento de aproximadamente una hora que contó con la participación especial de las talentosas artistas cubanas Vania Borges y Haila.

El espectáculo no solo fue un repaso del extenso repertorio de Armando Manzanero, sino también una resurrección virtual del legendario cantautor. A través de una pantalla, el artista saludó “desde el cielo”, compartió anécdotas sobre sus éxitos y hasta cantó junto a su hijo y las invitadas, todo recreado con inteligencia artificial.

La experiencia fue tan realista que, en algunos momentos, la emoción embargó a Juan Pablo, deteniendo la actuación. “Cantarlo es todo un proceso de corazón”, confiesa, destacando el tiempo que le llevó superar la emoción para interpretar una canción completa.

Inteligencia Artificial y Sacrificio Económico

Para lograr la proyección de Manzanero con inteligencia artificial, un equipo trabajó meticulosamente con el rostro de Juan Pablo, recreando gestos y movimientos. Este proceso tomó siete meses para tan solo 10 minutos de interacción. Además, la parte económica fue un desafío, ya que Juan Pablo revela haber vendido hasta su automóvil para financiar el proyecto.

El espectáculo también presentará la nueva canción de Juan Pablo Manzanero, “Desde el cielo”, dedicada a su ilustre padre. Con esta gira, Juan Pablo no solo revive la música de Armando Manzanero, sino que también crea un puente entre generaciones, fusionando la nostalgia con la innovación de la inteligencia artificial.

De Medellín a México: David Zahan, conquista el Centro Histórico

El salsero David Zahan sorprendió a transeúntes y visitantes en el centro histórico de la Ciudad de México al entonar sus melodías en la calle de Madero. Inicialmente, su presencia pasó desapercibida, pero a medida que el tiempo avanzaba, la gente comenzó a reconocerlo y se acercó para disfrutar de su arte.

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@davidzahanfrankieruiz

¡Por fin lo hice! 🎉 Hace mucho que quería hacerlo, porque soy salsero de barrio 🏠; convivir con ustedes y compartir con todos los seguidores de la buena salsa 🎼🎹. ¡Gracias, viva México 🇲🇽, mi casa musical!

♬ sonido original – David Zahan

Nacido en Medellín, Colombia, el 19 de junio de 1984, David Zahan ha alcanzado la fama gracias a su notable parecido físico y un timbre de voz similar al legendario salsero Frankie Ruiz. Aunque su nombre real es Andrés David Saldarriaga, en el mundo del espectáculo es conocido como David Zahan.

@davidzahanfrankieruiz

¡Por fin lo hice! 🎉 Hace mucho que quería hacerlo, porque soy salsero de barrio 🏠; convivir con ustedes y compartir con todos los seguidores de la buena salsa 🎼🎹. ¡Gracias, viva México 🇲🇽, mi casa musical!

♬ sonido original – David Zahan

Su ascenso a la fama tuvo lugar a través de su participación en el programa de televisión “Yo me llamo”, donde se destacó como el imitador de “el papá de la salsa”, Frankie Ruiz. La similitud sorprendente tanto en aspecto como en voz le otorgó reconocimiento a nivel mundial.

@davidzahanfrankieruiz

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♬ sonido original – David Zahan

Originario de la ciudad de Medellín, Colombia, David Zahan ha llevado su espectáculo “Reviviendo a Frankie Ruiz” a distintos rincones del mundo, incluyendo España y México.

Frankie Ruiz, conocido como “el loquito de la salsa”, fue un destacado cantante estadounidense de ascendencia puertorriqueña, considerado uno de los grandes exponentes del género musical. Su legado abarca las décadas de los 70, 80 y 90. Trágicamente, Ruiz falleció el 9 de agosto de 1998 a la edad de 40 años en el University Hospital de Newark, Nueva Jersey, Estados Unidos, debido a complicaciones de cirrosis hepática que lo afectaban desde hace algunos años.

Intensamente 2 – Tráiler oficial ¿Qué personaje nuevo hay?

Intensa-Mente 2, la esperada secuela de la película animada de 2015, ha desvelado su primer tráiler, revelando que Ansiedad se suma como una de las nuevas protagonistas. En esta entrega de Disney Pixar, la historia continúa explorando la vida de Riley, quien ahora, afronta emociones inéditas debido a la mudanza de su familia y su ingreso a la pubertad.

En la entrega anterior, acompañamos a Riley mientras enfrentaba emociones como Alegría, Tristeza, Ira, Miedo y Asco, cada una representada por un distintivo color, a lo largo de los primeros años de su vida. Sin embargo, en el nuevo tráiler de Intensa-Mente 2, observamos a Riley, ahora con once años, confrontando una emoción completamente nueva: Ansiedad, personificada con el distintivo color naranja.

“El Preso”: La trágica historia detrás del éxito

El Preso es la mejor canción de la historia de Colombia, siendo un tema de Fruko y sus tesos, la orquesta del maestro Julio Ernesto Estrada Rincón. Fue lanzado en 1975 con el sello artístico de Wilson Manyoma, también conocido como Saoko, una de las mejores voces de la salsa en toda la historia.

También puedes escucharla en nuestro #podcast

El Preso: la trágica historia detrás

El primer éxito de salsa colombiana, grabado en los años 70, tiene en su literatura un majestuoso pedido y plegaria a Dios para sacar a su protagonista de la tristeza.

Pese a que la canción ha alegrado las fiestas de millones de amantes de la salsa, una tragedia tiene un profundo pedido al creador.

En 1975, Fruko y sus tesos preparaba la octava producción. Justo en medio de las grabaciones, Álvaro Velásquez, el percusionista, buscó al maestro Julio Ernesto Estrada Rincón para mostrarle una canción que había escrito.

Trágicamente, para esta composición, Velásquez se inspiró en la carta de un amigo de infancia que pocos días antes había recibido. El amigo del músico había sido sentenciado a 30 años en una prisión de Canadá por comercializar productos ilícitos. 

La dolorosa misiva era una narración de todo el dolor y soledad que estaba atravesando en la cárcel. Por eso, entendiendo esa situación, Velásquez escribió la canción.

Con la literatura lista, el percusionista se la presentó a Gildardo Montoya, director artístico de Codiscos. La canción inicialmente fue un vallenato y de ahí que Montoya se negó a grabarla.

A Velásquez lo enviaron entonces a Discos Fuentes, con el pedido de que la canción le fuera presentada a Fruko. Sin embargo, Gildardo Montoya sugirió el nombre de la canción: El Preso.

Una vez Álvaro Velásquez llegó a Discos Fuentes llamaron a Fruko para mostrarle la canción. Luego fue llevado a donde Luis Carlos Montoya, otro ‘gurú’ de la música en Colombia.  

Allí la canción fue ordenada y estaba muy corta. Por eso, el experto le agregó el “solo, con mi pena, solo es mi condena”.  

Con estos arreglos, además se decidió ponerle un coro final: “ay que solo estoy, solo me espera la muerte”. 

Con todo listo, el cantante elegido fue Wilson Manyoma. Fue entonces el 26 de febrero de 1975 que se partió en dos la historia de la música colombiana con una joya artística: El Preso. 

Tito Nieves regresa a CDMX: cuándo, dónde y precio de boletos

¿Tito Nieves en CDMX? sí, banda, el salsero puertorriqueño-estadounidense llega para encender el escenario con hits musicales como “Señora ley” y “Fabricando fantasías”.

Tito Nieves, uno de las cantantes más representativos de salsa, se presentará por primera vez el Auditorio Nacional en lo que promete ser una velada inolvidable. Si alguna vez sacaste tus pasitos prohibidos con canciones como “Fabricando fantasías“, “Señora ley“, “De mí enamórate”, “Cuando se quiere se quiere”, “El amor más bonito” o “Almohada” …¡que se repita! porque valdrá totalmente la pena.

¿Cuándo podremos ver a Tito Nieves en CDMX?

El concierto de Tito Nieves en el Auditorio Nacional es el jueves 16 de noviembre 2023 a las 20:00 horas. Puedes comprar tus boletos aquí.

¿Cuál es el precio de los boletos?

El precio de las entradas para el concierto del salsero es depende a la zona que elijas:

  • Preferente: $1600
  • Luneta: $1200
  • Balcón: $800
  • Primer piso: $550
  • Segundo piso: $350

De acuerdo con la publicidad del evento, el concierto contará con invitados especiales, sin embargo, hasta la fecha, se desconocen los nombres. ¡Que corran las apuestas!

¿Cuáles son las nuevas canciones de Tito Nieves que debes aprender?

Si ya te sabes sus rolas más viejitas, checa las nuevas colaboraciones del salsero que podrían sonar en su concierto en el Auditorio Nacional. Algunas de ellas son: “Soy” con Gilberto Santa Rosa, “Volver a casa”, “No soy” con Norbert, “De mí enamórate” con Norberto Vélez, “Vivir sin ella” con Eddie Santiago y/o “Fabricando fantasías” (nueva versión). Así que, ya saben, enciendan su Spotify y vayan calentado la fiesta en casa.

Dónde: Auditorio Nacional, ubicado en Av. Paseo de la Reforma 50, Polanco V Sección, Miguel Hidalgo, Ciudad de México.

Cuándo: Jueves 16 de noviembre de 2023

Horario: 20:00

Costo: desde $350

6 principales causas que motivan el abandono de una mascota

Muchas personas disfrutan de la compañía de su perro o gato y nunca pensarían en deshacerse de su animal de compañía, considerado uno más de la familia. Sin embargo, en muchas ocasiones la convivencia entre personas y animales no siempre es un éxito y en algunos casos la relación fracasa.

  1. Problemas económicos: Muchas personas adoptan o adquieren una mascota, sin contemplar el nivel de gasto y mantenimiento que conlleva el tener el animalito. Una mascota es tan exigente como un bebé, los animales necesitan ser alimentados, vacunados, bañados desparasitados, además de cualquier otro tipo de tratamiento o cuidado exclusivo de su raza o especie. Cuando los dueños caen en la cuenta del nivel de gastos que conlleva tener al animal, prefieren lanzarlo a la calle sin miramientos.
  2. Descontrol de natalidad: Esto ocurre principalmente en aquellos dueños que tienen una hembra de cualquier especie, bien sea gata o perra. El problema aquí es la falta de atención y precaución del dueño. Lo mejor que se puede hacer y siempre lo vamos a repetir incansablemente es esterilizarla y así evitar la llegada de camadas inesperadas.
  3. Desconocimiento del animal: En este caso, el detonante del abandono es principalmente el no saber lo que representa tener un cachorro y todo lo que conlleva su cuidado educación y lo que sucede en el ínter, como destrucción de cosas, tiempo a dedicarle y dejarse llevar por impulsos o estereotipos para obtener al animal. Lo demandante que llega a ser el animal en su rutina diaria o en sus hábitos.
  4. Cambio de domicilio o separación de la familia: Esto se ha vuelto muy común, las personas cuando se cambian de casa ponen como pretexto que a donde se mudan no aceptan mascotas, o cuando se cambian de país e inclusive cuando hay un divorcio muchas veces las mascotas salen afectados y estás son abandonadas. Hay que recordar un animal de compañía es una responsabilidad de por vida del mismo.
  5. Fallecimiento del propietario: Muchas veces cuando el dueño del animal de compañía muere, los familiares no quieren hacerse cargo o inclusive en algunos casos, realmente no pueden y tienden a abandonarlos, en vez de buscarle algún destino feliz como darlo en adopción o responsabilizarse dé el cómo hubiera sido la voluntad de su dueño.
  6. La llegada de un nuevo miembro humano: ya sea por mitos, desconocimiento, falta de cultura en muchos ocasiones cuando una pareja se embaraza hay que les dice que deben deshacerse del Animal para no correr riesgos o contraer enfermedades y “proteger” al bebé que vienen camino. Sucede más con gatos y perros de talla grande.

Antes de adoptar considera todos los aspectos relacionados con tener un animal de compañía.

Por una cultura y cuidado animal.
Juntos Podemos Más.
@rostarpets

La desgarradora historia de ‘La Niña’: El lado oscuro de la música de Romeo Santos

Romeo Santos, una figura icónica en la industria musical latinoamericana, ha dejado una marca indeleble con su paso por la agrupación Aventura, consagrándose como rey de la bachata. Sin embargo, entre sus muchas creaciones, hay una que se destaca por su perturbador contenido y doloroso significado: “La Niña”.

Mientras muchos artistas dedican canciones al amor, desamor, amistad o familia, transformando sentimientos en melodías que resuenan con miles, hay ocasiones en que la música se convierte en un medio para relatar historias desgarradoras. Temas como guerras, problemas sociales, corrupción y violencia inspiran a los artistas a componer canciones que trascienden el ámbito convencional.

En este contexto, Romeo Santos y Henry Santos crearon una canción que ha enviado escalofríos por la espina dorsal de quienes la escuchan debido a su contenido impactante. “La Niña”, parte del álbum ‘God’s Project’ lanzado en 2005, ha generado controversia y evasión por narrar el perturbador relato de una niña de nueve años abusada por su propio padre.

La canción inicia con una narración cruda del terrible crimen, cuestionando cómo alguien puede infligir daño a un ser tan inocente. A medida que avanza la letra, los cantantes exploran el trauma que sufre la niña a causa de la horrenda experiencia. Esta pieza musical no solo es una composición, sino una ventana a la realidad desgarradora que algunas personas enfrentan, demostrando que la música puede ser un medio poderoso para reflexionar sobre los aspectos más oscuros de la vida.

Gilberto Santa Rosa anuncia su regreso triunfal con la gira “Auténtico”

Gilberto Santa Rosa, el inigualable “Caballero de la Salsa”, está a punto de encender nuevamente las salas de conciertos más prestigiosas del panorama internacional con su última gira, titulada “Auténtico”.

Esta nueva propuesta del maestro salsero, que hizo su debut en Puerto Rico en agosto, presenta una docena de fechas para lo que queda de este año, pero las expectativas alcanzan su punto álgido para el concierto de este fin de semana en la República Dominicana. Para el 2020, ya se suman casi 20 fechas confirmadas.

“Estoy rebosante de felicidad por retomar la gira ‘Auténtico’. Hemos preparado con esmero esta propuesta, presentada por primera vez en agosto en el Coliseo de Puerto Rico. Ahora la estrenaré nuevamente en un país que amo profundamente y que me ha brindado tanto: mi querida República Dominicana. Tenemos una agenda fascinante para los próximos meses, y no tengo dudas de que el público nos recibirá con el mismo cariño de siempre. Eso siempre me llena de ilusión”, compartió Gilberto Santa Rosa en sus declaraciones escritas.

Los éxitos consagrados y los favoritos del público, como “Conciencia”, “La Agarro Bajando” y “Conteo Regresivo”, se mezclarán con las nuevas canciones, entre ellas, “Cartas sobre la mesa” y “For Sale”. Según el artista, es precisamente su repertorio el protagonista principal de esta gira, donde la orquesta inyectará una energía sin igual que contagiará a muchos por su nitidez en acoplamientos, sonidos solitarios y sabor.

La apretada agenda de conciertos arranca el 10 de noviembre y se extiende hasta el 17 de diciembre de este año. El 2024 inicia con el mismo ímpetu el 10 de febrero, con el calendario comprometido hasta el mes de marzo. Gilberto Santa Rosa promete llevar la autenticidad de su música a cada escenario, asegurando una experiencia vibrante para todos los amantes de la salsa.