¿Cuándo y dónde es la Fiesta Mexicana?

La Fiesta Mexicana de Sabrosita 590 se realizará el sábado 13 de septiembre de 2025 en Parque Aztlán, ubicado en la II Sección del Bosque de Chapultepec (Av. de los Compositores s/n, Ciudad de México). La actividad se desarrollará en el área de espectáculos del parque, con ingreso sujeto a control de aforo.

Cartel y hora de inicio

El cartel incluye a Controversia, Los Yes Yes, Los Dandys, Grupo Jalado y artistas invitados. La programación comenzará por la tarde, las puertas del parque se abren a las 12:00 horas y el evento arranca a las 14:00 horas.

Acceso y boletos

El evento es gratuito. La emisora activó una dinámica de pases cuádruples para agilizar el acceso. Las personas registradas deben cambiar su QR por boletos físicos el viernes 12 de septiembre, en Calle Playa Rosarito 55, Barrio Santiago, Iztacalco, en horario de 08:00 a 16:00 horas. Se solicita presentar identificación oficial y respetar los tiempos asignados para la entrega. El día del evento, el acceso estará condicionado a la capacidad del recinto.

Cómo llegar en transporte público

La estación Constituyentes de la Línea 7 del Metro es la más cercana a la II Sección del Bosque de Chapultepec. Desde ahí, el recorrido a pie hasta Parque Aztlán toma alrededor de 10 a 15 minutos por vialidades internas del bosque. También existen rutas de autobús con paradas sobre Periférico y en el entorno de Los Pinos. Se sugiere anticipar la llegada y considerar alternativas de movilidad por posibles cierres viales en la zona.

Objetos permitidos y restricciones del parque

Parque Aztlán no permite el ingreso de alimentos y bebidas, drones, selfie sticks ni cámaras profesionales de gran tamaño. Las cámaras compactas y equipos semiprofesionales portátiles están autorizados bajo revisión de seguridad. El parque mantiene política libre de humo, y no es pet friendly; únicamente se admiten animales de servicio con la certificación correspondiente. Todo bolso o mochila puede ser revisado en accesos.

Servicios y atracciones

El acceso a Parque Aztlán es sin costo, pero atracciones y servicios operan mediante un monedero electrónico recargable en taquillas y puntos internos. Los sanitarios pueden tener costo por uso salvo en paquetes específicos. El parque publica calendario operativo y puede ajustar horarios por condiciones climáticas o de mantenimiento. Se recomienda revisar la disponibilidad de juegos y áreas el mismo día de la visita.

Recomendaciones de llegada

Planea tu asistencia con anticipación. Si te corresponde cambio de QR y entrega de boletos, realiza el trámite en la fecha y horario indicados para evitar contratiempos. Considera acudir en transporte público, portar identificación, y llevar saldo o tarjeta para recargar el monedero del parque. Mantén a la mano tu pase y sigue las indicaciones del personal para agilizar filas y entradas. En caso de lluvia, contempla impermeable ligero; los paraguas pueden estar sujetos a revisión.

¡Fiesta Mexicana! Sabrosita 590 Celebrará el Grito con un Concierto Gratuito en Aztlán Parque Urbano

¡La fiesta ya está lista y el ambiente huele a cumbia, pozole y celebración! La estación que te pone a bailar, Sabrosita 590, celebra sus 30 años y las Fiestas Patrias con un evento que pondrá a vibrar a toda la Ciudad de México. Este sábado 13 de septiembre, el moderno Aztlán Parque Urbano se convertirá en la pista de baile más grande de la capital con una Fiesta Mexicana totalmente gratuita.

El cartel es un verdadero agasajo para los amantes de la música tropical y la nostalgia, reuniendo a leyendas de la cumbia sonidera, la salsa y el bolero en un mismo escenario. ¡Un evento para toda la familia que no te puedes perder!

Un Cartel para Bailar, Cantar y Enamorarse

Sabrosita 590 ha preparado una alineación de lujo, pensada para satisfacer todos los gustos y asegurar que nadie se quede sentado. La noche estará llena de ritmo con:

• La Orquesta de Moda Controversia Internacional: Para los amantes de la salsa brava y el buen baile, Controversia llega para ponerle fuego a la pista. Con su energía y su sonido potente, son la garantía de que el sabor no faltará en esta celebración.
• Los Yes-Yes: ¡Un clásico de la cumbia sonidera que no puede faltar! Con himnos como “El Verde de tus Ojos”, Los Yes-Yes son parte de la banda sonora de los barrios de México. Su presencia es un llamado directo a todos los bailadores de corazón para sacar sus mejores pasos.
• Los Dandy’s de Armando Navarro: Para el momento romántico de la noche, llegarán los maestros del bolero. ¿Quién no ha dedicado o cantado con el alma canciones como “Gema” o “Tres Regalos”? Será el momento perfecto para abrazar a la pareja y cantar con puro sentimiento.
• Grupo Jalado: La fiesta cumbiambera continúa con el ritmo contagioso de Grupo Jalado. Con su estilo único, se asegurarán de que la energía no baje y de que la pista de baile siga llena durante toda la noche.

Aztlán Parque Urbano: El Escenario Perfecto para una Noche Mexicana

La celebración se llevará a cabo en Aztlán Parque Urbano, el nuevo corazón de Chapultepec. Este moderno espacio al aire libre es el lugar ideal para una fiesta masiva, ofreciendo un ambiente seguro y familiar para que todos puedan disfrutar de la música, la comida y la alegría de las Fiestas Patrias.

Este evento es la forma perfecta en que Sabrosita 590 agradece a su público por 30 años de baile y lealtad, regalando una noche inolvidable para celebrar juntos el orgullo de ser mexicanos.

La cita es este sábado 13 de septiembre. Reúne a tu familia, avísale a tus amigos y lánzate a Aztlán Parque Urbano para vivir una Noche Mexicana llena de la mejor música.

La salsa está de fiesta y el orgullo colombiano y latinoamericano se siente en el aire. La legendaria orquesta Grupo Niche ha sido anunciada como finalista en los prestigiosos Premios Billboard de la Música Latina 2025, un reconocimiento que celebra su vigencia, su historia y el legado inmortal de su fundador, el maestro Jairo Varela.

Esta nominación no es solo un aplauso a su trayectoria, sino la confirmación de que el sonido de la salsa colombiana sigue siendo una fuerza poderosa en la industria musical, compitiendo en las grandes ligas y conquistando a nuevas generaciones de bailadores.

Una Nominación que Celebra un Legado Inmortal

El Grupo Niche compite en una de las categorías más reñidas y llenas de sabor: Artista Tropical del Año, Dúo o Grupo. En esta terna, la orquesta de Cali se enfrenta a otros gigantes de la música tropical como Aventura, Gente de Zona y Monchy & Alexandra.

Lo que hace esta nominación aún más especial es que Grupo Niche es la única orquesta de salsa pura en la categoría, representando con orgullo el sonido clásico y bailable que los ha caracterizado por más de cuatro décadas. Es importante recordar que los finalistas de los Premios Billboard no son elegidos por votos del público, sino que se basan en el éxito real en las listas de popularidad, ventas, streaming y difusión en radio, lo que demuestra que la música de Niche sigue sonando con fuerza en todo el continente.

El Legado de Jairo Varela: Más Vivo que Nunca

Hablar de Grupo Niche es hablar del maestro Jairo Varela, el genio compositor y director que fundó la orquesta en 1979 y la convirtió en un patrimonio de la música latina. Tras su fallecimiento en 2012, muchos se preguntaron qué pasaría con la orquesta. Sin embargo, bajo la dirección de su hija, Yanila Varela, y con una nueva generación de músicos talentosos, el legado no solo ha continuado, sino que ha florecido.

La orquesta ha mantenido viva la esencia y el sonido inconfundible que Varela creó, y esta nominación es la prueba de su excelente trabajo. No es un hecho aislado; en los últimos años, Grupo Niche ha ganado múltiples premios, incluyendo el Grammy Latino y el Grammy Anglo, demostrando que la calidad y la magia de sus composiciones son eternas.

La Salsa Colombiana Compitiendo en la Cima

En un panorama musical a menudo dominado por los géneros urbanos, ver a una institución de la salsa como Grupo Niche compitiendo en los Premios Billboard es una victoria para todos los amantes del género. Es un recordatorio de que la buena música, las letras profundas y los arreglos complejos tienen un lugar de honor.

Canciones como “Cali Pachanguero”, “Una Aventura”, “Gotas de Lluvia” y “Busca por Dentro” son más que éxitos; son himnos que han sido la banda sonora de innumerables fiestas, amores y desamores.

La gran noche de la música latina se celebrará el jueves 23 de octubre, y todos los salseros estarán apoyando a “La Institución Salsera de Colombia”, esperando que se lleven a casa un galardón que celebre su historia, su presente y su futuro.

¡Salsa, Bachata y Sabor! Los Reyes de la Música Tropical que Compiten en los Premios Billboard 2025

Mientras el reguetón y el regional mexicano acaparan los titulares, en el corazón de los Premios Billboard de la Música Latina 2025 late con fuerza el ritmo que nos pone a bailar pegadito y a cantar con sentimiento: la música tropical. La salsa, la bachata y el merengue tendrán su propia noche de gala, con leyendas y nuevos ídolos compitiendo por el trono.

Se ha revelado la lista de finalistas, y en las categorías tropicales, la batalla está reñida entre los gigantes que nos han regalado los mejores temas para la pista de baile. ¡Aquí te contamos quiénes son los nominados que representan nuestro sabor!

En las categorías de Artista Tropical del Año, figuran leyendas y nuevos ídolos que mantienen vivo el sabor. Nombres como Romeo Santos, Marc Anthony, Prince Royce y Bad Bunny competirán por el codiciado galardón, asegurando que la representación de nuestros ritmos favoritos esté garantizada.

CATEGORÍA TROPICAL

Artista Tropical del Año, Solista

• Elvis Crespo
• Jerry Rivera
• Marc Anthony
• Prince Royce
• Romeo Santos

Artista Tropical del Año, Dúo o Grupo

• Aventura
• Chino & Nacho
• Grupo Niche
• La Sonora Dinamita
• Monchy & Alexandra

Canción Tropical del Año

• Bad Bunny, “Baile Inolvidable”
• Grupo Frontera & Romeo Santos, “Ángel”
• Karol G, “Si Antes Te Hubiera Conocido”
• Rauw Alejandro, “Tú Con Él”
• Xavi & Manuel Turizo, “En Privado”

“Tropical Airplay” Sello Discográfico del Año

• Grupo Frontera
• Insterscope Capitol Labels Group
• Rimas
• Sony Music Latin
• Warner Latina

Álbum Tropical del Año

• Grupo Kual? Dinastía Pedraza, Los Reyes De La Cumbia Sonidera: En México
• Los Hermanos Rosario, Grandes Éxitos
• Natti Natasha, En Amargue
• Prince Royce, Eterno
• Rubby Pérez, Rubby Pérez ¡Grandes Éxitos!

“Tropical Albums” Sello Discográfico del Año

• Discos Fuentes
• Sony Music Latin
• The Orchard
• Universal Music Enterprises
• Universal Music Latin Entertainment

De Colombia a México: tres rutas para una misma cadencia

La cumbia llegó a México por la radio, el disco y la migración musical. En el camino, bailarines, operadores de audio y grupos locales moldearon el pulso a su manera. De ese cruce nacieron tres vertientes que hoy identifican al país en la conversación global: la sonidera del centro, la rebajada del norte y la sureña del Golfo y el sur. Cada una resolvió lo mismo —hacer bailable la cumbia— con decisiones técnicas distintas: el micrófono y la curaduría de viniles; la velocidad de reproducción; la instrumentación con sax y teclados.

Sonidera en CDMX: el micrófono como puente con la pista

En la capital, los sonidos de barrio convirtieron el acto de “poner discos” en una mediación comunitaria. El operador no sólo reproduce la música: anuncia, dedica y saluda; es un conductor que lee la pista y teje lazos entre familias, colonias y colectivos. Equipos de gran potencia, acervos de viniles colombianos y repertorios que viajan de mano en mano sostienen el formato.
Desde fines de los años sesenta, proyectos como Sonido La Changa fijaron una manera de hacer: selección disciplinada, transiciones limpias y un protocolo de cortes y saludos que se volvió escuela para generaciones. Con el tiempo, los bailes pasaron de patios y plazas a antros, festivales y giras; la lógica, sin embargo, se mantuvo: el sonidero lee la pista y la pista decide el siguiente tema.
La Ciudad de México dio un paso adicional al reconocer formalmente la cultura sonidera como patrimonio local en 2023. El reconocimiento abrió la puerta a lineamientos para eventos en vía pública, esquemas de mediación vecinal y acciones de salvaguarda de archivos sonoros.

Rebajada en Monterrey: bajar el tempo para escuchar distinto

En Monterrey, la comunidad aficionada a la “música colombiana” encontró una vuelta de tuerca: ralentizar. Reducir la velocidad del tocadiscos o del casete hunde las voces, alarga los metales y acomoda el paso a un baile más pausado. El ajuste, que nació en bailes de colonias populares como Independencia, dejó de ser anécdota técnica para convertirse en identidad local.
La rebajada dio banda sonora a la estética “cholombiana” —peinados altos, camisas holgadas, devoción por los casetes— y formó escenas caseras de grabación, trueque y coleccionismo. En la última década, DJs y productores dentro y fuera del país integraron ese tempo en mezclas con electrónica, reggae o hip hop. El cine también aportó su foco: una película de 2019, estrenada en plataformas en 2020, llevó la historia de esos bailes regiomontanos a audiencias internacionales, multiplicando listas y sesiones con cumbias rebajadas.

Sureña en el Golfo y el sur: sax, teclados y repertorios de feria

En Veracruz, Tabasco, Campeche, Yucatán, Quintana Roo, Chiapas y zonas de Oaxaca se consolidó una manera propia de tocar cumbia en formato de orquesta ligera: saxofones al frente, sintetizadores que marcan el montuno, batería, tumbadoras y, según el grupo, trompetas o arpa.
La llamada cumbia sureña se cruzó con repertorios de ferias y fiestas patronales, orquestas versátiles y circuitos de salones. La clave está en la melodía de sax como guía; el teclado rellena con figuras repetitivas y el bajo sostiene patrones sencillos que favorecen la pista. En paralelo, los estudios locales produjeron catálogos amplios de sencillos que hoy circulan en plataformas y siguen alimentando repertorios en vivo.

Técnicas distintas, un mismo objetivo: la pista manda

Las tres vertientes comparten una premisa: la música se prueba bailándola.

• En la sonidera, la herramienta es el micrófono y la selección: saludos, dedicatorias, regresos de coro, cortes que sostienen la pista.
• En la rebajada, la herramienta es la velocidad: bajar el pitch reordena la percepción del patrón rítmico y abre espacio para pasos largos y giros.
• En la sureña, la herramienta es la dotación instrumental: frases de sax y colchones de teclado que vuelven reconocible el color del sur.
  Ese tríptico explica por qué la cumbia hecha en México dialoga con públicos salseros: hay clave de llamada y respuesta, montunos de teclado, metales que frasean y breaks que reconstruyen la pista, todo en servicio del baile.

Del barrio a festivales y plataformas

La circulación internacional siguió rutas distintas. Los sonideros capitalinos crecieron con la diáspora mexicana en Estados Unidos; hoy programan bailes donde las listas de saludos cruzan fronteras. La rebajada se volvió curiosidad de nicho para selectors y labels, que editan compilados y sesiones a tempo lento. La sureña viaja con bandas que atienden circuitos latinos en el norte del continente y con catálogos digitales que encuentran oyentes en comunidades salseras y tropicales.
En todos los casos, la expansión combina archivo (vinil, casete, playlists) con evento en vivo. La práctica cotidiana —ensayo, tocada, baile— mantiene el repertorio en movimiento y convierte cada barrio en una estación de tránsito del mismo pulso.

Políticas, archivo y continuidad

El reconocimiento institucional en CDMX y los programas culturales en estados del norte y del sur han impulsado mapeos de colectivos, guías de buenas prácticas para eventos y talleres de preservación de soportes analógicos. También crece el interés académico por documentar acervos de sonideros, coleccionistas y estudios locales.
A futuro, los retos son operativos: permisos claros para bailes, control de niveles sonoros, protección de archivos y formación técnica para nuevas generaciones de operadores, músicos y gestores. Las escenas ya pusieron la base: una red de prácticas que prioriza la pista y sostiene un sello mexicano reconocible en un ritmo que el mundo baila desde hace décadas.

¡Atención, usuarios! El metro anuncia próximas remodelaciones en las líneas 2, 3 y A

El Sistema de Transporte Colectivo (STC) Metro de la Ciudad de México ha anunciado un nuevo y ambicioso plan de remodelación que impactará a tres de las líneas más importantes y concurridas de la red: la Línea 2 (azul), la Línea 3 (verde olivo) y la Línea A (morada). Estas obras, que comenzarán en 2025, buscan mejorar la seguridad, aumentar la velocidad de los trenes y extender la vida útil de la infraestructura.

Según lo anunciado por Guillermo Calderón, director general del STC Metro, los trabajos se centrarán en la renivelación de las vías en los tramos elevados de estas líneas, un problema que ha afectado la operación durante años.

El problema de fondo: ¿por qué se necesita renivelar las vías?

La Ciudad de México fue construida sobre un lago, lo que provoca que el suelo se hunda de manera desigual, un fenómeno conocido como hundimientos diferenciales. Esto afecta especialmente a las estructuras elevadas del Metro, causando que los pilares que sostienen las vías se desalineen con el tiempo.

Este desnivel provoca que los trenes tengan que reducir drásticamente su velocidad en ciertos tramos para evitar descarrilamientos y garantizar la seguridad de los pasajeros. Es la razón por la que a menudo sentimos que el tren “brinca” o se frena de golpe en los viaductos elevados. La renivelación busca corregir estas deformaciones para que los trenes puedan circular a su velocidad normal de manera segura.

El plan de acción: línea por línea

Las obras se realizarán de manera escalonada para no colapsar la movilidad de la ciudad. El plan comenzará con la Línea A y posteriormente continuará con las Líneas 2 y 3.

• Línea A (Pantitlán – La Paz): La Primera en la Lista
  • Fecha de Inicio: Se proyecta que los trabajos comiencen en 2025.
  • Tramo Afectado: El viaducto elevado que va de la estación Pantitlán a Santa Marta.
  • Importancia: Esta línea es vital, ya que conecta el oriente de la Ciudad de México con municipios densamente poblados del Estado de México como Nezahualcóyotl, Los Reyes La Paz y Chimalhuacán. La renivelación es urgente para mejorar los tiempos de traslado de miles de personas.
• Línea 2 (Cuatro Caminos – Tasqueña): La más Antigua
  • Fecha de Inicio: Después de concluir los trabajos en la Línea A.
  • Tramo Afectado: El tramo elevado que va de Viaducto a Tasqueña.
  • Importancia: Es la segunda línea más concurrida de toda la red y una de las más antiguas. Su renovación es clave para la movilidad de la zona sur y centro de la capital.
• Línea 3 (Indios Verdes – Universidad): La de Mayor Afluencia
  • Fecha de Inicio: Después de la Línea A.
  • Tramo Afectado: El viaducto elevado en la zona de Indios Verdes.
  • Importancia: Es la línea con más pasajeros de todo el sistema. Mejorar su operación tendrá un impacto positivo en millones de viajes diarios.

¿Qué podemos esperar los usuarios?

Como ha ocurrido con las obras en la Línea 1 y la Línea 9, estos trabajos implicarán cierres parciales por tramos. Esto significa que las estaciones afectadas dejarán de dar servicio durante varios meses.

Aunque aún no se ha detallado el plan de transporte alternativo, es prácticamente un hecho que el Gobierno de la Ciudad de México implementará un servicio de apoyo con autobuses de la Red de Transporte de Pasajeros (RTP) para cubrir los tramos cerrados, como se ha hecho en remodelaciones anteriores.

Estas obras representarán un desafío para la movilidad, pero el objetivo final es claro: tener un Metro más rápido, más seguro y más eficiente para todos.

Para todos los que crecimos con las historias de Ciudad Gótica y Metrópolis, llega una noticia que nos llena de emoción. Se ha anunciado el lanzamiento de una nueva y espectacular colección de monedas conmemorativas de plata dedicada a los héroes más grandes del universo DC Comics.

Esta serie, acuñada con la más alta calidad, no solo celebrará a los íconos que ya conocemos, sino que se expandirá en los próximos años para incluir a más miembros de la Liga de la Justicia y otros personajes queridos. ¡Una oportunidad única para que los fans y coleccionistas tengan un verdadero tesoro en sus manos!

La Primera Ola: La trinidad de DC llega en 2025

La colección arrancará con fuerza en los próximos meses con el lanzamiento de las monedas dedicadas a la legendaria “Trinidad de DC”, los tres pilares que definen el heroísmo en el mundo del cómic:

• Superman: El Hombre de Acero, el primer superhéroe y un símbolo universal de esperanza.
• Batman: El Caballero de la Noche, el detective y protector de Ciudad Gótica.
• Wonder Woman (Mujer Maravilla): La princesa amazona, un ícono de fuerza, paz y justicia.

Se espera que estas primeras piezas estén disponibles a finales de 2025, convirtiéndose en el objeto del deseo para las fiestas de fin de año.

¡La colección crecerá! Los héroes que vienen en camino para 2026 y 2027

La gran noticia es que la colección no se detendrá ahí. Se ha confirmado que el proyecto se extenderá durante 2026 y 2027, presentando monedas de otros personajes fundamentales del universo DC. La lista de héroes que se unirán a la colección incluye a:

• Green Lantern (Linterna Verde): El guardián esmeralda, cuyo poder reside en su anillo y su fuerza de voluntad.
• Robin: El joven maravilla, el compañero inseparable de Batman.
• Supergirl: La prima de Superman, otra superviviente de Krypton con poderes increíbles.
• Flash: El hombre más rápido del mundo, el velocista escarlata.
• Batgirl: La heroína de Ciudad Gótica, una aliada clave de la batifamilia.
• Aquaman: El rey de los siete mares y gobernante de la Atlántida.

Esta expansión asegura que la colección será una de las más completas y deseadas por los seguidores de los cómics.

¿Cómo serán las monedas y dónde se podrán comprar?

Aunque los detalles finales del diseño se revelarán más cerca del lanzamiento, se espera que estas monedas sigan el estándar de las colecciones de alta gama y con un peso de una onza. Cada una vendrá en un estuche temático con su certificado de autenticidad.

Para los fans en México, la mejor manera de adquirirlas será a través de distribuidores oficiales de casas de moneda internacionales. En el pasado, la Casa de Moneda de México ha sido distribuidora de colecciones similares, por lo que se recomienda estar muy atentos a sus anuncios oficiales. También se podrán encontrar en tiendas especializadas en numismática y en línea.

El precio aún no se ha confirmado, pero basándose en colecciones anteriores, cada moneda podría rondar entre los $1,800 y $2,500 pesos mexicanos.

Sin duda, esta es una oportunidad increíble para tener un pedazo de la historia de los superhéroes.

El secreto revelado: Rauw Alejandro confirma su parentesco con la leyenda Frankie Ruiz

En el mundo de la música, a veces surgen conexiones que parecen sacadas de una novela. Durante mucho tiempo, entre los fanáticos de la salsa y la música urbana, ha circulado un rumor: ¿existe algún lazo familiar entre el fenómeno del pop urbano, Rauw Alejandro, y el inmortal “Papá de la Salsa”, Frankie Ruiz? La respuesta es sí, y fue el propio Rauw quien lo confirmó, revelando una historia familiar que une a dos generaciones de la música.

La sorprendente confesión se dio durante una entrevista, donde el intérprete de “Todo de Ti” no solo habló de su admiración por el salsero, sino que aclaró de una vez por todas el origen de su conexión.

La Revelación: “Frankie es familia de parte de mi abuelo”

La duda sobre el parentesco surgió con más fuerza cuando Rauw Alejandro decidió incluir en su repertorio una versión del clásico de Frankie Ruiz, “Tú con Él”. Al ser cuestionado sobre por qué eligió esa canción tan específica y difícil de interpretar, Rauw compartió la increíble historia.

“Yo soy fan de Frankie de toda la vida”, comenzó explicando el artista. Pero la revelación más grande vino después: “Frankie resulta ser que es familia de parte de mi abuelo. Familia lejana”. Con esta frase, Rauw Alejandro confirmó que comparte lazos de sangre con la leyenda de la salsa.

El cantante, cuyo nombre completo es Raúl Alejandro Ocasio Ruiz, explicó que su apellido Ruiz viene por parte de su madre y que la conexión familiar con el intérprete de “Mi Libertad” es un hecho conocido en su hogar.

El homenaje que destapó la historia familiar

Lo más emotivo de la historia es cómo se enteró de los detalles. Según relató Rauw, cuando decidió que iba a grabar el homenaje a Frankie Ruiz, sus abuelos se enteraron y lo sentaron para contarle la historia completa.

“Mis abuelos se enteraron que yo iba a hacer la canción y todo, me llevaron y me sentaron, y me enseñaron fotos”, compartió el artista. Fue en ese momento que entendió la profundidad del lazo, lo que hizo que grabar la canción tuviera un significado aún más especial para él. “Me sentí hasta como que hacía hasta más sentido”, confesó, explicando que la conexión familiar le dio un nuevo propósito a su homenaje.

Un puente entre la salsa y la nueva generación

La admiración de Rauw Alejandro por Frankie Ruiz va más allá de la familia. En la misma entrevista, describió el estilo de Frankie como “salsa romántica con un poquito de bellaquera disfrazada”, una definición que muestra su profundo conocimiento y cariño por la música del “Papá de la Salsa”.

Esta revelación no solo resuelve un misterio para los fanáticos, sino que también crea un hermoso puente entre dos épocas y dos géneros. Demuestra el respeto de las nuevas generaciones de artistas por los íconos que abrieron el camino y confirma que, a veces, la música y la sangre se entrelazan de las formas más inesperadas, manteniendo vivo el legado de leyendas como Frankie Ruiz.