En un espectáculo, que duró dos horas, la estrella boricua rindió tributo a la música tropical puertorriqueña y cubana, que incluye la salsa, el mambo, el chachachá, la guaracha y el guaguancó.
De estas dos Antillas que se hicieron escuchar hasta la ciudad de Nueva York, Bad Bunny exaltó a múltiples artistas y grupos que marcaron la historia de estos géneros: Rafael Hernández, Silvia Rexach, Pedro Flores, Daniel Santos, Bobby Capó, Carmen Delia Dipiní, Ruth Fernández, Myrta Silva, The Jíbaro Swager, The Bolero Trios, Rafael Cortijo, Ismael Rivera, Héctor Lavoe, Willie Colón, Johnny Pacheco, Eddie Palmieri, Tito Puentes, Celia Cuz y La Lupe.
Con una advertencia sobre que “la música que ellos hicieron nunca terminará”, en el tributo, su ‘crew’ de bailarines deslumbró la tarima de uno de los eventos musicales más importantes de Estados Unidos bailando “Las Tumbas” de Ismael Rivera, quien fue destacado por el narrador del cortometraje como una de las voces que transmitió el poder de la música negra junto a Cortijo.
Bad Bunny concluyó el homenaje a los precursores de la salsa con la canción “Brujería” de El Gran Combo, la institución de este género en la isla.
“Hemos sido bendecidos con fenómenos musicales y genios del sonido, pero hay un largo camino por recorrer, porque la música que nos creó, nunca terminará”, concluyó la voz en el cortometraje.
Momento cuando Bad Bunny rinde tributo a la salsa y a la historia musical de Puerto Rico y Cuba durante su presentación en Coachella. 🇵🇷❤️🔥pic.twitter.com/fK0GAqQ1Ou
Después de 30 años regresa la Orquesta original de Héctor Lavoe y estará en México con el vocalista venezolano Joseph Amado quien realizó “LAVOE SINFÓNICO – Tribute to Héctor Lavoe“.
Lavoe Orchestra, una agrupación que está conformada por antiguos integrantes de la Fania y que rinde homenaje al recordado salsero y bolerista puertorriqueño Héctor Lavoe, estará el próximo 2 de junio en el Centro de Convenciones Tlatelolco.
MIGMA El Nuevo Movimientolo hace posible y los boletos están ya a la venta en el sistema Ticketmaster México y al 55 5325 9000.
Por fin llegamos al 2023, pero los famosos conteos no paran. Para iniciar el año con todo, la revista Rolling Stone recién publicó su listado actualizado con los 200 mejores cantantes de todos los tiempos.
Los mexicanos que están entre los 200 mejores cantantes de la Rolling Stone
Entre los artistas mexicanos que se encuentran en el listado de la Rolling Stone, encontramos a nada más y nada menos que Juan Gabriel, quien aparece en el puesto 172.
“Su personalidad extravagante, sus capas coloridas y su peinado causaron sensación de inmediato, y los toques de patriotismo mexicano en su composición le dieron a todo lo que hizo un sentido de mayor propósito“, escribió la revista estadounidense sobre el legendario intérprete.
Delante de él, se colocan Vicente Fernández en el 95 y aunque es nacida en EE.UU pero de origen mexicano, Selena ocupa la posición 89.
Los hispanos y latinos que también tienen presencia en el listado
Rosalía es quien abre el listado en el puesto 200. Otra ibérica en la lista, que además tiene el reconocimiento de ser ‘la española más mexicana’, es Rocío Dúrcal en la posición 139.
Nacido en EE.UU pero ligado fuertemente a la música latina y del caribe, Marc Anthonyaparece en la casilla 167.
De Puerto Rico la salsera Linda Caballero “La India” en el 113.
Héctor Lavoe (73) y la cubana Celia Cruz, quien tiene la mejor posición de un artista latino o hispanohablante al colocarse en el puesto 18.
Este es el top 10 del conteo de mejores cantantes de la Rolling Stone
A continuación, les mostramos el top 10 de los mejores cantantes de todos los tiempos que compartió la revista Rolling Stone el pasado 1 de enero de este 2023. Si quieren ver el listado completo, lo pueden checar 👉 POR ACÁ.
El cantante y símbolo de la salsa, Héctor Lavoe (1946-1993) puede contar con una calle a su nombre en Nueva York si prospera la iniciativa lanzada por el promotor Jesse Ramírez, que cuenta con el apoyo de la hija y la hermana del llamado ‘Cantante de los cantantes‘.
Ramírez, conocido promotor y presentador en el mundo de la música latina, dijo a Efe que «otros artistas ya tienen calles con sus nombres en la Gran Manzana, por lo que ya es hora de que Lavoe también tenga la suya» en la ciudad donde desarrolló su carrera y se dio a conocer como integrante de la mítica Fania All Stars.
«Es un verdadero ícono de la música latina enNueva York y el mundo» afirmó, e indicó además que inició una campaña entre los políticos para conseguir su objetivo.
“El talento, el carisma de Héctor Lavoe, su amor por su música, por su gente, siempre estaban y estarán presentes en los corazones de sus seguidores, que suman millones en todo el mundo”, afirmó Ramírez, que tuvo una estrecha relación con el artista.
A la espera de que el proyecto se apruebe
El pianista Willie Rodríguez, uno de los promotores del museo de la salsa, cuya construcción es una promesa siempre postergada, consideró que sería «fantástico» que Lavoe tenga una calle porque «se lo merece».
Además, indicó a Efe que el museo de la salsa hizo una propuesta parecida al Concejo de la ciudad para bautizar una calle de El Bronx con el nombre del músico dominicano Johnny Pacheco (1935-2021), cofundador de las Fania All Stars y que vivió en ese condado, y están a la espera de que voten sobre ese proyecto.
Héctor Lavoe ya fue reconocido con dos monumentos, uno en su natal Ponce (Puerto Rico) y el otro en el Callao, en Perú, donde también figuran los de los cantantes Ismael Rivera y Celia Cruz y el percusionista Ray Barretto.
Nacida entre la comunidad latina en Nueva York en los años sesenta del pasado siglo, la salsa, que es el resultado de fundir diversos ritmos caribeños, puso al mundo a bailar en español y tuvo su gran auge en la década de 1970 de la mano de las Estrellas de la Fania All Stars, los “Rolling Stones latinos” como les llamó el conocido productor y musicólogo puertorriqueño Richie Viera.
Seis décadas después, este estilo inequívocamente latino y festivo sigue congregando apasionados seguidores, en lugares tan lejanos como Japón, Alemania, Noruega, Austria o Canadá, entre otros muchos países, y convive en un mercado con otros géneros latinos como el reguetón, que hoy es el más popular entre la juventud gracias a sus ritmos pegajosos y sus letras irreverentes y sexistas.
TIENE SU “CONGRESO MUNDIAL”
“Para los bailadores, es un sueño venir a bailar salsa a Nueva York”, asegura Laila Tastasa, israelÍ que viaja a los congresos alrededor del mundo para seguir su pasión por la salsa, que le llevó además a aprender español.
“Cuando oigo la salsa, no existe nada más, y eso que no soy latina”, afirma Tastasa, de 24 años, una más de las 7,000 personas que este fin de semana bailaron sin parar el cadencioso ritmo, en el Congreso Mundial de la Salsa, que culmina hoy.
Al igual que Tastasa, el bailarín y director artístico del evento, Edwin Rivera, no considera que la salsa esté perdiendo terreno y recuerda que esta música a él le salvó la vida cuando “me perdía en las calles” de la ciudad “y mi madre me dio a elegir entre tomar clases de salsa o una academia militar”.
“La salsa es como el oro, nunca muere, siempre va a estar ahí, siempre tendrá un público, lo que pasa es que no tiene la mirada comercial” que tiene el reguetón, que nació en la década del 90 como un movimiento underground, señaló.
EL AUGE DEL REGUETÓN
Con millones de seguidores en redes sociales, su principal medio de difusión, récord de asistencia en conciertos y acaparando premios, como ocurrió con los recientes MTV donde el puertorriqueño Bad Bunny fue el primer latino en alzarse como artista del año, el reguetón se ha convertido en un fenómeno global que centra la atención en la industria de la música.
Rivera considera que para que la salsa acapare hoy una mayor atención entre los jóvenes, los músicos salseros deberían buscar una mayor colaboración con los reguetoneros e incluso con artistas anglos, como ocurrió con la bachata cuando Romeo Santos grabó con Usher en ese género, cada uno cantando en su idioma.
“La salsa es un genero inmortal y se le puede mezclar con cualquier otro género como ya se ha hecho”, sin perder su esencia, abrió puertas para todos los exponentes latinos, y existen muchos grupos y cantantes como Marc Anthony que siguen llevándola a todo el mundo, además de las estaciones de radio dedicadas exclusivamente a promoverla, en particular en Puerto Rico, destacó Viera.
Del reguetón recuerda que se impuso contra todo pronóstico tras encontrar su fórmula para el éxito, grabando con artistas importantes como Enrique Iglesias e invirtiendo grandes sumas de dinero en plataformas y redes sociales para mantener contacto con sus jóvenes seguidores, lo que no hacen otros géneros.
El también musicólogo español Sami Otazu señala que el reguetón es una música comercial “destinada a las masas, las ventas y la superficialidad”, un estilo que funciona, mientras que la salsa “es más auténtica, más pura, musicalmente más compleja”.
“La salsa tiene aún bastante futuro y aunque sea una música que no llega a audiencias masivas, es muy potente en el mundo y mueve a mucha gente, tanto a nivel de baile como de formaciones musicales y cantantes”, indicó.
Destaca además que la salsa está “muy viva” y que hay mucha gente que la mantiene y lucha por mantenerla “y eso va a hacer que dure muchísimo gracias a que es una música tradicional y con identidad folclórica”.
La cantante peruana estrenó hace un par de días la canción escrita por Rubén Blades e inmortalizada por Héctor Lavoe “El Cantante” con elementos de rap y música urbana buscando llegar a los jóvenes con un clásico de la salsa incluyendo una parte rap a cargo de Ator Untela.
Yahaira es una de las cantantes peruanas muy reconocidas y que ha estado apadrinada por el productor de Marc Anthony, Sergio George quien ha grabado sus anteriores sencillos.
Aquí les dejamos “La Cantante” de Yahaira. Déjanos en los comentarios si te gustó esta nueva versión.
